Taller: prácticas archivísticas digitales en torno a la inscripción del sonido

Cartel Taller Prácticas Archivísticas Morelia 2019

Prácticas archivísticas digitales en torno a la inscripción del sonido

UNAM Morelia – 7 y 8 de octubre, 2019

Este taller busca proporcionar una serie de marcos teóricos a las y los participantes que les faciliten conceptualizar nociones como legibilidad, voz y escucha, así como reforzar sus perspectivas críticas frente al proceso de concepción y desarrollo de un proyecto archivístico, documental o de divulgación en torno a prácticas sonoras, particularmente la inscripción del sonido a través de formatos y materialidades digitales. Algunos de los conceptos principales a tratar son el sesgo en la centralidad de las teorías sobre la textualidad en los estudios sonoros, las técnicas de inscripción sonora basadas en presupuestos no-textuales (desde la creación y uso de instrumentos musicales hasta las grabaciones de audio análogas y digitales), las distintas iniciativas de documentación de objetos sonoros a través de esquemas de metadatos (Dublin Core, MODS etc.), así como algunos estudios de caso dentro de las humanidades digitales y el campo de la composición musical en las Américas.

Como parte de las actividades de difusión y catalogación de PoéticaSonoraMX, el presente taller busca dar a conocer de manera pragmática las premisas básicas del proyecto y exponer el campo teórico-metodológico dentro del cual se desarrolla el prototipo del repositorio digital en audio (RDA), uno de los proyectos principales del grupo.

Primera sesión

Bases Teórico-Metodológicas

  1. El “mito” de los estudios sonoros en eterno surgimiento (15-25 mins.)

1.1 El “giro auditivo” (Sterne 2003, 2012; Gitelman 1999, 2006; Birdsall y Ens 2008)

1.2 Los repositorios en audio digitales: EE UU (Ubuweb y PennSound)

1.3 Los repositorios en audio digitales: Canada (SpokenWeb)

1.4 Los repositorios en audio digitales: México (Cecilia.com.mx y Palabra Virtual)

1.5 Implicaciones de la atención a la inscripción sonora (y la auralización de la literatura)

1.5.1 Más enfoque en el plano sensorial

1.5.2 Refuerza la refutación a un origen único de la obra artística

1.5.3 Atomización de la obra sonora

1.5.4 Distanciamiento de una noción texto-céntrica de la creación humana

  1. Prácticas textuales de inscripción sonora (25-30 mins.)

2.1 Cancioneros y antologías de “poesía popular”

2.2 Notación musical y notaciones experimentales

2.3 Escritura creativa y etnográfica

  1. Prácticas no textuales de inscripción sonora (30-35 mins.)

3.1 Grabación análoga y digital en formato audio

3.2 Corporalizaciones del sonido (canto, ronquidos, beatbox, etc.)

3.3 Interpretación musical con instrumentos

3.4 Ejemplos / Sección práctica con escucha atenta de varias piezas sonoras

3.3.1 Ensambles de música medieval y renacentista (Eduardo Paniagua, Unicornio, Jacques Janequin, Grupo Segrel)

                        3.3.2 Declamación poética de “poesía popular” (Ignacio López Tarso lee corridos de Zapata; Seamus Heaney lee su traducción de Beowulf; las versiones del mio Cid)

                        3.4.3 Canto latinoamericano (Chela Cervantes)

  1. Sesión de discusión, preguntas y conclusiones de la sesión (20-30 mins)

Segunda sesión

Lenguajes de marcado y consulta para la digitalización de la inscripción sonora (textos y grabaciones)

  1. Lenguajes de marcado, programación y consulta en las humanidades digitales

1.1 Ambiente LAMP (7-10 mins.)

1.1.1. Otras opciones, WAMP, XAMPP, etc.

1.2 Open Access (7-10 mins.)

                        1.1.1. Mandatos de OA en EE.UU. y Canadá

1.1.2 Estado de OA en México y Latinoamérica

1.3 Estándares de esquemas de metadatos (7-10 mins.)

                        1.3.1. Dublin Core

                        1.3.2 MODS

                        1.3.3 Biblioteca del Congreso de EE.UU.

                        1.3.4. Otros

1.4 Programación o high-end (C++, Python) (7-10 mins.)

1.5 Consulta (SQL) (7-10 mins.)

1.4.1 PoéticaSonoraMX

1.6 Marcado (XML) (26-30 mins.)

1.5.1 Aplicaciones del XML a la vida cotidiana: Citas (Word, Zotero, RefWorks)

1.5.2 Proyectos académicos (TEI, Petrarchive, Italian Rennaisance Project)

1.5.3 Codificación de la música (MusicXML, MEI)

1.7 Otros lenguajes de marcado: JSON y las bases de datos no-relacionales (7-10 mins.)

1.8 Centros de formación (7-10 mins.)

1.8.1 Digital Humanities Summer Institute

1.8.2 DGTIC UNAM

  1. Sesión de discusión, preguntas y conclusiones finales (15-20 mins)

Bibliografía

Armijo, C. E. (2000). Poesía y música en el Cantar de Mio Cid: los sonidos de la épica. Acta poética, 21(1-2), 109-119.

Bernstein, C. (2009). Making Audio Visible: The Lessons of Visual Language for the Textualization of Sound. Textual Practice, 23(6), 959-973. doi:http://dx.doi.org/10.1080/09502360903361550

Birdsall, C., & Enns, A. (2008). Introduction. En C. Birdsall, & A. Enns (Edits.), Sonic Mediations: Body, Sound, Technology (págs. 1-9). Newcastle: Cambridge Scholars Publishing.

Burstyn, S. (1997). In Quest of the Period Ear. Early Music, 25(4), 692-697, 699-701.

Camlot, J. (2012). The Sound of Canadian Modernisms: The Sir George Williams University Poetry Series, 1966-74. Journal of Canadian Studies, 46(3), 28-59.

Filreis, A. (2015). Notes on Paraphonotextiality. Amodern(4). Recuperado el 28 de abril de 2019, de http://amodern.net/article/paraphonotexuality/

Gitelman, L. (1999). Scripts, Grooves, and Writing Machines: Representing Technology in the Edison Era. Stanford: Stanford University Press.

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González Aktories, S. (Noviembre de 2017b). Del coleccionismo como afición a la apuesta por la visibilización de las “voces que dejan huellas”. Recuperado el 11 de septiembre de 2019, de PoéticaSonora: https://poeticasonora.mx/Voces-que-dejan-huellas

Leñero, C. (2006). El caracol sonoro: reflexiones semiológicas sobre el lenguaje de la música en relación con la poesía. México: UNAM.

Ochoa Gautier, A. M. (2014). Aurality: Listening and Knowledge in Ninetheenth-Century Colombia. Durham: Duke University Press.

Sterne, J. (2003). The Audible Past: Cultural Origins of Sound Reproduction. Durham: Duke University Press.

Sterne, J. (2012). MP3: The Meaning of a Format. Durham: Duke University Press.

PoéticaSonora on REC

PoéticaSonora is an online repository attempting to archive Mexican sound poetics in all their diversity and sometimes revindications. This interview is an excerpt from «REC: Le balado de recherche-création du réseau Hexagram» – Episode 2 (April 1st, 2019, UQÁM, Montréal). More info on https://poeticasonora.mx and https://poeticasonora.me/inicio. For more REC episodes, go to http://rec.hexagram.ca.